2007年

戏牛舞在黔江农民运动会上

获得三等奖

2014年

龙孔戏牛舞入选

重庆市第四批非物质文化遗产名录

“戏牛舞是龙孔镇民间传统舞蹈，它通过舞蹈这种常见的艺术形式，展示了人和牛在日常生产、生活中的场面，传递着农耕时代人与动物的不解之缘和诸多的历史文化信息。戏牛舞流传近400年，至今仍然活跃于龙孔及周边。”近日，龙孔镇文化站站长谭仕蓉说。

源于悠久的传说

龙孔镇面朝长江，背后却靠着几座大大小小的山峦，传说在清朝年间，这些山的西北角出现了一头大公牛，这只公牛喜欢到处走动，有时候会走得很远，公牛走到哪个地方，哪里就会出贵人。人们都称这只公牛是神牛。

丰都与石柱交界的牛凼，就是公牛滚水的地方。清朝初年，国泰民安，可是到了清朝末期，清政府腐败无能，外敌入侵，加上长江洪水泛滥，民不聊生。有人在夜间见到神牛痛苦地仰天长嘶，渐渐声音微弱至无。

“神牛死后，人们为了祭祀它，也为了祈求吉祥平安，便用竹篾和棕草编了犀牛，在野地里跳起舞蹈。戏牛舞便在龙孔当地一直流传下来。”谭仕蓉说。

谭仕蓉介绍，除了传说外，龙孔戏牛舞形成的因素有两点：一是牛在当时社会中的重要性，自古以来我们都是以小农经济为主，而且在南方地区主要以种植稻谷为主，这是人们赖以生存的必要条件之一，在种植稻谷时期，牛是农耕生产的主要工具；二是图腾崇拜，在周朝时期丰都便是巴国的别都，在这里的巴族人崇拜图腾。

古朴舞蹈魅力十足

那么，龙孔戏牛舞的表演内容和形式又是如何？为此，记者采访了龙孔戏牛舞传承人文永潮。

“戏牛舞的表演主要由三部分组成：器乐曲、说唱、舞蹈。器乐曲的乐器有大锣、镲子、鼓、镚镚等，采用的曲牌多是欢快流畅、对比强烈的音乐调子，如“大开门”“引子”“海棠红”等；说唱的内容一般都是即兴发挥，多是一些常见的吉祥语，或是一些谐谑类的小笑话之类，能逗得观众哈哈大笑就行。”文永潮说。

文永潮介绍，戏牛舞在表演中的舞蹈动作，主要模仿人或者牛日常生活特性，或者二者之间的相互对峙。如牵牛出栏、人牛拉锯、割草、喂牛、牛发狂、牛打滚、牛喘息等动作，惟妙惟肖，原始质朴，具有一定的情节连贯性，也有极强的艺术张力。

“关于表演戏牛舞的道具，首先是神牛，分为牛头、牛身与牛尾三个部分组成，牛身的形体大小为长2.5米、宽2.2米为最佳。其制作以棉毯为底、以竹篾为架、以棕草为皮缝制，牛尾则以棕草编出。其次是背篼、饲草、草帽等，这三样道具都是为牛倌准备的，表演时，牛倌身背背篼、头戴草帽、手拿饲草或背篼里装着饲草。”文永潮说。

龙孔戏牛舞的表演人员需要9～12人，其分工为：1人领唱，5人分别伴奏，1～2人扮演牛倌，4人身披棕毛缝制的神牛。近年来，文永潮和他的班子主要是在红白喜事、逢年过节、庙会祭祀等场面进行演出。

传承保护特色文化

“作为一种祭祀歌舞，龙孔戏牛舞是特殊环境下的产物，它文化内涵主要包含了原生性、宗教性、社会性等特性。”谭仕蓉说，同样，对于戏牛舞的传承具有深刻的意义，有利于保护当地文化的发展。

文永潮作为龙孔戏牛舞的表演者和传承人，目前已年近古稀，虽然也收了徒弟，但是也都年纪偏大。

“现代人们对民间音乐的认识出现偏差，民间音乐不能创造高效的经济价值，受人们摒弃，无人愿学。因此，当下对戏牛舞的传承保护迫在眉睫。”文永潮说。

谭仕蓉介绍，当初在申请非遗时，龙孔镇文化站对戏牛舞进行了通彻的整理、记录、保存，以保证其历史性和相对完整性。

“同时，重视传承人与继承人，既为其搭建好表演的舞台，又为其提供适当的经济补贴，提高活动演出的资费，提高心理接受力，使这类民俗文化得以传承创新，提高人们对民俗文化的兴趣与爱好，从而让人们意识到民间文化的重要性。”谭仕蓉说。（记者 李达元）